photo ed Dargaud

Le besoin de dessiner des bandes-dessinées vissé au corps depuis toujours, Anlor aborde pourtant un autre mode narratif en exerçant pendant 10 ans dans le dessin animé et le stop-motion en tant qu'animatrice et réalisatrice. C'est en 2010 qu'elle se tourne définitivement vers la bande dessinée, avec la trilogie Les Innocents Coupables chez Bamboo, sur un scénario Laurent Galandon. Elle rencontre par la suite le scénariste Aurélien Ducoudray, avec qui elle signe chez le même éditeur les diptyques Amère Russie (Prix St Michel du meilleur album 2015 à Bruxelles), À Coucher Dehors et Camp Poutine, récits hybrides entre aventure et chronique sociale. En 2020, Anlor s'allie à Olivier Bocquet chez Dargaud pour démarrer l'aventure Ladies With Guns dont la fin du premier cycle en 4 tomes est paru en début d’année.

photo DLili in Wonderland

Laurent Astier est né en 1975. Après un passage dans le jeu vidéo, il débute sa carrière d'auteur de bande dessinée en 2001 avec la trilogie d'anticipation Cirk. Pendant ces 17 années, il oeuvre essentiellement dans le genre polar et produit plus d'une vingtaine d'albums dont Gong, Aven, Cellule Poison, L'Affaire des Affaires, Comment Faire Fortune en Juin 40 et plus récemment Face au Mur. Après avoir exploré les pistes du western à l’aube du XXe siècle avec Emily, héroïne au caractère bien trempée dans la série en cinq tomes La Venin aux éditions Rue de Sèvre, il livre aujourd’hui La Force de Vivre, un album autobiographique sur l’amitié avec un grand A. Un récit lumineux et solaire malgré la perte d’un être cher.

Xavier Bétaucourt est né en 1963 à Lille et vit aujourd’hui près de Bourges. Après des études de lettres et de filmologie, il devient journaliste reporter d’images et rédacteur pour différentes chaînes de télé. En 2004, il se jette à l’eau comme scénariste de BD. Il développe à la fois un travail de journaliste, en allant à la pêche aux informations, vraies, précises, pertinentes et se veut raconteur d'histoire, sans pour autant se perdre dans la fiction. Xavier ne revendique aucune influence particulière, si ce n'est un certain éclectisme. En 2024 sont parus Les âmes fendues avec Jean-Luc Loyer (éd. Steinkis), Coubertin, entre ombre et lumière avec Didier Pagot (éd. Steinkis) et Truman Capote, Retour à Garden City avec Brada (éd. Futuroplolis).

hoto IstantiSenzaTempo

Dessinatrice de bande dessinée et grande amatrice d’histoires, Michela a étudié la bande dessinée à Rome et en 2010, Heartless (Ed. DEd’a) a remporté le prix Pavesio. Elle collabore avec plusieurs maisons d’édition, telles que IDW, Marvel books, Soleil, Lorcana, Hachette. Elle est l’autrice de Hadès – I’m the end, finaliste pendant deux ans au Premio Italia, et de Underworld et Forbidden Fruit, tous publiés en Italie par Tora edizioni. L’adaptation du premier tome de l’adaptation de La Passeuse de Mot du duo Alric et Jenifer Twice sort en septembre, scénarisée par Carbone. Rédactrice pour Tora edizioni et enseignante pour le comix de l’école Aprilia, elle anime également une chaine Youtube.

Photo Fred Duval

Né à Bourges en 1950, Bernard Capo exerce d'abord dans la chanson, il participe en 1977 au premier Printemps de Bourges. À la fin des années 1980, il publie ses premières planches dans le fanzine de l'Abédécé, association qu'il crée pour promouvoir la bande dessinée au plan local, avec le début des Aventures de Loïc Francœur. Repris dans le journal Tintin, Le Roi de Cœur a pour cadre Bourges. Bernard Capo produit de nombreux ouvrages historiques (publiées aux éditions BulleBerry depuis 2027), citons entre autres : Les Grandes Heures de Bourges, Les Teutoniques, Tombelaine, Les Misérables, Le Grand Meaulnes, Monsieur Bascoulard, Le Saint et l’assassin, Moi Jacques Cœur, Catherine B et Auguste Borget.

photo Dupuis

Ancienne professeure des écoles restée au service des enfants grâce à la qualité des scénarios qu'elle leur écrit, Carbone pétille d'humour et d'imagination. A l'aise dans le registre du thriller comme dans celui du fantastique, aimant à traquer de nouveaux talents sur internet, elle devrait réserver à ses nombreux fans encore bien des surprises... Éditrice, directrice de collection mais avant tout auteure, Bénédicte écrit pour les tout-petits mais aussi les adolescents chez divers éditeurs (Fleurus, Oskar, Auzou, Larousse, Mijade...). Fin 2015, Bénédicte Carboneill prend le pseudo de Carbone et s'essaye à la bande dessinée avec un premier projet Le Pass'Temps (Ed. Jungle). Puis les éditions Dupuis accueillent La Boîte à Musique, avec Gijé. L'accueil favorable du public permet au premier tome d'obtenir le très convoité Prix des écoles d'Angoulême lors de l'édition 2019 du FIBD. Depuis ont suivi, toujours pour les éditions Dupuis, citons Dans les yeux de Lya (avec Justine Cunha), La Brigade des Souvenirs, La Sentinelle du petit peuple (avec Charline Forns) et le premier tome de l’adaptation de La Passeuse de Mot du duo Alric et Jenifer Twice, dessiné par Michela Cacciatore.

photo Patrick Fabry

Elvire De Cock est une illustratrice belge, dessinatrice et coloriste de bande dessinée. Après un court passage en école d'ingénieur puis, plus long, en architecture à l'Institut Saint-Luc de Bruxelles, elle se rend compte qu'elle ne pourra faire que de la bande dessinée. En 2002, elle passe avec succès l'examen d'entrée en section BD dans le même institut et ressort avec un Graduat en Art Visuel. En 2006, Les Humanoïdes Associés l’approchent et elle illustre Tir Nan Og (2 tomes, scénario Fabrice Colin), quelques autres BD suivront. Mais c’est comme une coloriste de premier plan qu’elle s’illustre aujourd’hui, citons chez Dargaud Ladies with guns (avec Bocquet/Anlor) et Habemus Bastard (avec Schwartzmann/Vallée), Les frères Rubinstein (avec Brunschwig/Le Roux/Chevallier) chez Delcourt et La Bête tome 2 (avec Zidrou/Pé) chez Dupuis.

Illustrateur naturaliste profondément engagé dans la protection de la faune sauvage, Grégory Delaunay sillonne le terrain pour observer la nature, la photographier, la dessiner... Pendant deux ans, il suit une meute de loups près de chez lui, dans les Alpes-de- Haute-Provence. Les pièges photos installés lui ont fourni une partie de la matière de la magnifique BD, La Meute, parue chez Delachaux et Nieslé cette année. Le résultat subjugue, toute en couleurs directes à l’aquarelle. Le Muséum berruyer accueillera une expo de planches originales et d’autres évènements dans le cadre du festival.
https://www.gregorydelaunay.com

Virginie Demay est née quelque part dans le centre de la France. Petite, elle passe son temps à vivre des aventures avec ses amis Donald, Picsou et compagnie. Puis, pour rester proche du monde des enfants, elle obtient une maîtrise d’Histoire et devient professeure des écoles à Bourges. Aujourd’hui Le Clan des salamandres (éd. Jungle) lui permet de raconter des histoires… dans la Grande Histoire. Le premier volet de cet album pour enfants (à partir de 6 ans), dessiné par Emilio Urbano, Manuela Razzi et  Alessandra Dottori, est paru en mai.

Photo Rita Scaglia

Isabelle Dethan a toujours été passionnée d’Histoire et de dessin, néanmoins elle se dirige sagement vers des études littéraires. Titulaire d’une maîtrise de lettres et d’un CAPES de documentation, elle remporte la même année l’Alph-Art avenir. Ce prix lui ouvre la porte des éditeurs : fin de l’épisode Éducation nationale, début de l’ère bande dessinée.
Publiée aux éditions Delcourt, elle alterne les albums d’aventures et les récits intimistes.
Puis, cédant à la fascination de l’Égypte ancienne, elle parcoure l’antiquité : Sur les terres d’Horus est une série de 8 tomes d’intrigues policières sous Ramsès II. Au scénario elle collabore avec Mazan sur les 4 opus de Khéti, fils du Nil, dont les aventures se déroulent au temps des pyramides en compagnie des Dieux, et réalise avec Julien Maffre le Tombeau d’Alexandre qui revisite les palpitantes chasses aux trésors pharaoniques du XIXe siècle.
Elle explore également le monde romain du IIe siècle après J-C (Les Ombres du Styx, toujours aux éditions Delcourt), la Macédoine d’Alexandre le grand (J’ai tué Philippe II de Macédoine, aux éditions Vents d’Ouest) et enfin, l’Aquitaine gallo-romaine (Aquitania aux éditions Eidola). A partir de 2010, elle participe aux fouilles paléontologiques d’Angeac-Charente : Mimo I et II, (du nom de l’ornithomimosaure, découvert massivement sur le site), dont elle réalise les scénarii, voient alors le jour, dessinés par Mazan aux éditions Eidola toujours. Côté bande dessinée, après un album aux accents fantastiques intitulé Gaspard et la malédiction du prince fantôme qui se déroule dans la section égyptienne du Musée du Louvre, elle publie en 2020 et 2021, aux éditions Dargaud, un diptyque intitulé Le Roi de Paille, dont l’intrigue navigue entre l’Égypte et Babylone. Puis elle collabore en tant que dessinatrice au projet porté par le scénariste Antoine Ozanam : illustrer la vie méconnue du premier maire noir de Paris, dans l’album Sévériano de Heredia, paru chez Passés Composés en 2021 également. Aujourd’hui, tout en illustrant des planches botaniques, elle sort un roman graphique de 200 pages, dont le thème porte sur…l’Égypte antique ! Et plus précisément sur la période des Ptolémées. Moi, Cléopâtre, dernière reine d’Égypte raconte avec humour et nostalgie la vie de la célèbre reine, vie bien moins connue qu’on ne le pense…

Photo Aurélie Duhamel

Pierre-Emmanuel Dequest est titulaire de l'École des Arts décoratifs de Paris. Illustrateur pour la presse et l'édition depuis une vingtaine d'années, il a collaboré avec plusieurs Parcs Nationaux et Réserves naturelles. Sa connaissance et son attrait pour la nature l'ont naturellement conduit à développer la délicate technique de l'aquarelle dans son travail. Il débute la bande dessinée comme coloriste puis, entre autres, publie plusieurs adaptations littéraires en BD dont Premier de cordée, La grande crevasse, Croc-Blanc et L’Appel de la forêt aux éditions du Rocher. En mai dernier, c’est L’homme et le loup, d’après Jack London, qui parait aux éditions Plein Vent. Sa nouvelle BD, Blue Tattoo, splendide western historique scénarisé par Rodolphe et qui sort le 15 octobre aux éditions La Boîte à bulles, sera présenté en avant-première pour BulleBerry !

Après une enfance marquée par « Nadia, le secret de l’eau bleue » et « Neon Genesis Evangelion », Clément Drapeau délaisse durant toute son adolescence le manga et l’animation japonaise, pour y revenir à l’université par le biais de « Saint Seiya » et « Naruto ». Déjà fan de science-fiction et d’heroic fantasy, il se replonge alors avec passion dans la culture nipponne. En parallèle, il entreprend des études de philosophie et d’histoire. Aujourd’hui professeur de philosophie en lycée, il participe aux chaînes YouTube Vox Teachers et Manga Alliance pendant son temps libre. Il a publié 2 ouvrages chez Third Editions, Au-delà des murs de l’Attaque des Titans et Dans les intrigues de Game of Thrones. Ces ouvrages reviennent sur le succès colossal de ces œuvres et explorent leurs thématiques et les étapes de leurs créations.

Photo Chloe Vollmer-Lo.

Fred Duval scénariste de BD, est né en 1965 à Rouen et réside en Seine-Maritime. Après un premier album en 1996, 500 Fusils, il démarre Carmen McCallum avec Gess (éd. Delcourt label Série B). Il crée ensuite Travis, avec C. Quet, avant de se lancer en 2004 dans le steampunk historique avec Hauteville House, dessinée par T. Gioux. Il s’attaque en 2010 à Jour J.  Suivront chez Delcourt, entre autres, L’Homme de l’année, Nymphéas Noirs, M.O.R.I.A.R.T.Y., Nevada, Hurlevent et Ohio. Chez Soleil ont par 5 tomes de Jeremiah Johnson. Chez Dupuis, Cinq Avril (3 tomes dessinés par Noë Monin). Chez Dargaud, citons XIII Mistery tome 10), Neo Forest (2 tomes à ce jour avec Philippe Scoffoni), Métropolia (tome 1 sorti en avril avec Ingo Römling), Renaissance et Apogée (5 tomes dessinés par Emem).

Emem est né en normandie en 1977. Amateur de BD franco-belge et surtout, les comics, il se forme en autodidacte à la narration séquentielle. Au début des années 2000, il participe à quelques albums collectifs de BD (éd. Petit à Petit), et rencontre Mathieu Gabella, avec qui il crée la série Idoles (éd. Delcourt). Toujours chez Delcourt, Fred Duval lui propose de reprendre le dessin de la saga à succès Carmen Mc Callum (2009-2016). puis le tome 13 de Jour J et le story-board de Hauteville House (depuis 2016). En 2018, il retrouve Fred Duval chez Dargaud pour Renaissance (Ed. Dargaud) dont le tome 6 final est paru en 2023, et pour Apogée dont le premier volet est sorti cette année.

Photo Dupuis

Née à Brest en 1991, Charline Forns se découvre vite une passion pour le dessin. Elle décide d’y consacrer ses études, en intégrant l'École supérieure d'arts appliqués Pivaut de Nantes, dont elle sort diplômée en 2015. Travaillant à son compte, Charline Forns multiplie dès lors les collaborations graphiques. Elle travaille ainsi avec Fanny Ruelle, illustratrice de la série de romans Mes amis les chevaux, écrite par Sophie Thalmann pour la « Bibliothèque rose ». Charline assiste également Nicolas Bègue pour la mise en couleurs du tome 4 de la série Les Arcanes de la lune noire, (Ed.Dargaud). En 2021, Charline Forns fait son entrée dans le catalogue Dupuis en démarrant une collaboration avec Véronique Barrau et Carbone. Le titre de leur œuvre commune : La Sentinelle du Petit Peuple, où Charline déploie un dessin tout en beauté et en rondeur, mettant en images les merveilleuses et palpitantes aventures d'Élina, jeune fille chargée d'être la protectrice de tous les êtres féeriques, garants de l'équilibre de notre Terre !

photo Ed Jungle

Elodie Garcia nait en 1987 à Bordeaux. Après des études en communication visuelle, elle part en région parisienne pour travailler dans une société d’informatique. Après 3 ans et tiraillée par son envie de dessiner, elle décide de revenir à Bordeaux et de se consacrer pleinement au dessin pour les éditions Jungle. Elle commence à écrire et dessiner pendant de longs mois le One shot Le Silence de l’ombre, avec le support de Xavier Bétaucourt. En 2024 parait le premier tome d’une nouvelle BD, Le Pêcheur de rêves, créé de A à Z par Elodie.

Photo Echo du Berry

Frèd Langout est un berrichon de souche. Co-créateur du fanzine Y en A et de l’atelier de bande dessinée interactive Wallstrip, Frèd dessine un recueil de strips et d’illustrations d’humour paru en 2012, Une cuite sinon rien (éd. Onapratut). En 2023, les Editions Librairix publient sa première BD, sur un scénario de Raynal Pellicer, Adieu Paris ! (Make Berry great again). Le pitch : Guillaume Ledoux, chanteur du groupe Blankass, est à l’initiative d’un projet de référendum populaire pour l’indépendance du Berry. En prenant la tête d’un improbable mouvement séparatiste, il prône la détaxation des vins de pays, le prolongement du canal de Berry jusqu’à la mer, l’impôt sur la fortune pour tous, la nationalisation de la lentille verte… Suivra Repiquage en 2024 où un jardinier essaie tant bien que mal de repiquer une plante.

Photo BulleBerry

Laurent Lefeuvre est né à Rennes en 1977. Il dit être tombé tout petit dans la bande dessinée avec les petits formats « éditions ROA ». Il y découvre une galerie de personnages hétéroclites créés en Angleterre, Italie, Espagne, Argentine et France. Ils ont pour nom Sergent Panache, Sgt Gâchette, Gorak, Dotki, Daniela, Tching-Tchang. Autour de ses dix ans, il tombe en fascination devant l’univers Marvel des super-héros de Stan Lee qu’il découvre dans les revues des éditions LUG (Strange, Titans, Spécial Strange…). Il découvre en même temps que les aventures de ces héros (Conan, X-men, Spiderman) sont créées par des gens bien réels, dont les noms figurent au début de chaque aventure. Une vocation est née ! Au lycée, il découvre un panthéon de dessinateurs américains prodigieux. Dès lors, ses influences s’éloignent des super-héros pour s’enrichir de noms autrement prestigieux : Frank Frazetta, Will Eisner, Bernet, Wrightson, Corben, Jeff Jones, Barry Smith, Neal Adams pour les plus fameux. Aujourd’hui, il cite volontiers toute l’œuvre de Hermann, Dubois, Tardi, Rosinski ou encore Fred pour son mythique Philémon. En 2025 il publie le tome 4 de sa série Comics Fox-Boy chez Komics Initiative
Texte Éditions Petit Louis
http://laurentlefeuvre.blogspot.com

Photo Delcourt

Étienne Le Roux est né en 1966 à Madagascar. En seconde, il quitte le lycée et entre à l’École des Beaux-Arts, mais se heurte au conformisme des enseignants et leur mépris pour la bande dessinée. Il multiplie alors les petits boulots et travaille sur de nombreux albums qui n’aboutissent pas, avant d’être choisi pour remplacer Matthieu Lauffray sur le deuxième tome de la série Le Serment de l’ambre (Ed. Delcourt). Pour le même éditeur, il donne toute la mesure de son talent avec la série Aménophis IV, sur un scénario de Dieter, et des recherches graphiques du célèbre illustrateur Manchu, puis réalise entièrement L’Education des assassins. Pour Futuropolis, il dessine dès 2006 La Mémoire dans les poches et les premiers épisodes d’Après la Guerre. De nombreuses BD suivront, ses dernières parutions, chez Delcourt : le tome 6 de Les Frères Rubinstein et le tome 2 de Liberté ! . Étienne Le Roux est influencé à la fois par des dessinateurs américains comme Corben et franco-belges comme Jijé et Franquin. Il voue une grande admiration à Moebius. Depuis quelques années, il a monté un atelier de dessin à Tours, son lieu de résidence, où il est également enseignant.

Patrice Le Sourd est autodidacte. Il fait 2 ans aux Beaux-Arts de Blois (il réside à proximité). Il est ensuite photographe et illustrateur pour une revue française publiée à Berlin. De retour sur les bords de Loire, marié avec une ravissante brune, il se consacre à l'éducation de ses enfants.. et bien sûr à la BD depuis sa rencontre avec Tarek. Sorti en 2002, le premier tome de la série Professeur Stigmatus aux éditions Pointe Noire est la récompense de son talent et de son opiniâtreté. Depuis, il a eu l'occasion de faire admirer son travail sur la série jeunesse Cerise et Garou (Ed. Clair de Lune) et, pour les plus grands, sur la série fantastique Un autre monde (Ed. Paquet). Plusieurs BD suivront, dont, chez Delcourt, La Ferme des animaux, Voyage au centre de la Terre et Le Pays de l’Eau qui monte, scénarisés par Rodolphe. Texte © Babelio

Photo Bédéthèque

Bertrand Marchal est né en 1974 à Verviers, en Belgique. Il entreprend des études artistiques supérieures à l'École de recherche graphique de Bruxelles. Il y suit des cours de dessin d'après modèle et de BD, sous la direction d'Olivier Grenson entre autres. C'est en 1998 qu'il se lance dans la BD comme professionnel. Il commence modestement en agrémentant de gags les pages de l'hebdomadaire « Spirou ». Sur les conseils de son scénariste, Denis Lapière, la dessinatrice Magda lui confie ensuite les décors de deux albums de leur série Charly (Ed. Dupuis). Entre 2000 et 2003, il publie le triptyque Les Châtiments de l'an mil (Ed. Glénat). Puis, de sa rencontre avec Rodolphe naît une fructueuse collaboration : les 4 tomes de Frontière (Ed. Le Lombard) ; Le Village (Ed. Bamboo, trois albums) et surtout Namibia (Ed. Dargaud, cinq albums entre 2010 et 2015). Dans cette dernière saga, qui est la saison 2 de Kenya, il succède à Leo, celui-ci cosignant toujours le scénario. Une troisième saison, Amazonie, voit le jour en 2016. En 2013, Bertrand et Rodolphe lancent une nouvelle série, Memphis (Ed. Glénat). Depuis 2022, chez Dargaud, le trio Leo, Rodolphe et Marchal se lance dans une série Scotland mêlant thriller et SF et dont le tome 4 est paru en début d’année.

Franck est né à Paris en 1952. En 1968, il s’inscrit à l'École des arts appliqués pour en ressortir en 1974 avec un diplôme de laqueur et de dessinateur textile. C’est vers le dessin humoristique qu'il tend à se diriger. Il rencontre quelques agences de pub qui trouvent son style assez marrant et l'encouragent à se tourner plutôt vers la BD. En 1978 il dessine quelques vignettes et bandes dessinées pour le chewing-gum Malabar pendant un an. En parallèle, il dessine pour « Métal Hurlant ». Il réalise ses premières véritables planches et invente pour la première fois un scénario : ce sera Simon et Léon. Sa participation au magazine durera jusqu’au dernier numéro, en 1987. Ce seront les magazines de charme « Lui » et « Playboy » qui publient ses premières illustrations. Pendant plusieurs années, il collabore à différentes revues éphémères. Et très vite on retrouve des dessins de Frank partout : il multiplie les pochettes de vinyles, affiches de films, concerts, festivals, illustrations publicitaires, etc. Mais de cette prolixité l'histoire retiendra avant tout son personnage-fétiche, Lucien (série débutée en 1979 dans « Métal hurlant »), la banane la plus célèbre de la bédé, rockeur rigolard emblématique des années 80. En 1989, Jingle propose à l’auteur de créer une série d’animation avec Lucien. Craignant de voir son personnage dénaturé à l’écran, Margerin crée un personnage spécialement pour cette série, Manu. « Les Aventures de l'insupportable Manu » sont diffusées sur la 5 puis sur Antenne 2, avant de devenir trois albums de vraie BD aux Humanoïdes Associés (1990-1994). En novembre 2009 sort un nouvel album de Margerin, Lucien, père et fils. En 2011 La bande à Lucien, 11e album de la série, sort chez « Fluide Glacial ». Il démarre en 2012, en tant que dessinateur et coloriste, une nouvelle série intitulée « Je veux une Harley » (Ed. Fluide Glacial). Le 5eme tome est sorti en 2017 chez Dargaud. En 2024, Librairix (librairie BD de Bourges) édite un livre de Yann d’Abbadie, Mon papa est hôtesse de l’air que Franck illustre.
Source Babelio

Photo Wikipedia

Alors que la guerre civile bat son plein, Thierry Martin quitte le Liban en 1975. Arrivé en France, il découvre Franquin, les Comics, Will Eisner, Moebius, Alfred Hitchcock, Terry Gilliam et Hayao Miyazaki. Diplômé d'Art Graphique aux Beaux-Arts de Perpignan puis en 1991 à l'école Nationale des Beaux-Arts de Nancy, il développe son goût pour la mise en scène et le dessin en suivant un stage de story board dans l'animation à l'école des Gobelins à Paris. Il en réalise ainsi pour l'animation T.V. et le cinéma d'animation. Aujourd'hui il consacre tout son temps à la bande dessinée. Parmi ses œuvres, citons Le Roman de Renard (Ed. Delcourt), Myrmidon (Ed. La Gouttière), Nam-bok (Ed. Futuropolis), La Famille selon Jerry Alone (Ed. Fluide Glacial), Mickey et les mil Pat (Ed. Glénat)… Ses dernières parutions : Dernier souffle (Ed. Soleil), Maraudeurs (Ed. Rita) et Le Balayeur des Lilas (Ed. Oxymore),
Source Babelio
http://thierry-martin.blogspot.com

Photo Delcourt

Pierre Lavaud, dit Mazan, est né en 1968 à Périgueux et vit à Angoulême. Son Bac en arts plastiques en poche, il poursuit ses études à l’école des Beaux-Arts d’Angoulême, en section bande dessinée. Ses premiers travaux sont publiés dans le collectif Les Enfants du Nil. Il débute à la fin des années 80 une prolifique collaboration avec les Éditions Delcourt, avec sa première série L’Hiver d’un monde. Le Festival d’Angoulême le récompense en 1992 de l’Alph’Art Coup de Coeur et de celui du Public. Suivent plusieurs séries et one-shot comme auteur complet : Le Vaillant Petit tailleur, Apprendre à frissonner, Les Aventures de Philibert, dont le tome Dans l’Cochon tout est bon est récompensé à Angoulême en 2001 par le Prix Tournesol. Il écrit également des récits pour Je Bouquine (Bayard), dessine le premier tome de Donjon Monsters et participe à plusieurs collectifs, toujours chez Delcourt. En 2005, il entame le dessin de la série Khéti, fils du Nil, au dessin, avec sa compagne Isabelle Dethan au scénario. Suivront de nombreuses BD, au scénario et/ou au dessin, citons Mimo (Ed. Eidola entre 2012 et 2015) et Les dinosaures au paradis – Naissance d’une aventure paléonthologique paru en 2024 chez Futuropolis. Passioné de paléonthologie, il a traqué les traces des dinosaures depuis les rives de la Charente à la jungle du Laos.

Photo Babelio

Olivier Perret est né le 19 octobre 1980. Il réside à Lille. Il a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Tournai, dont il sort diplômé en 2006. Il est cofondateur, en 2007, de la revue Cheval de Quatre dans laquelle il publie régulièrement. Il publie jusqu’en 2016 sous le pseudonyme Pero avant de signer de son vrai nom à partir de l’album Journées rouges et boulettes bleues (Ed. La Boîte à Bulles) avec Rémy Benjamin et Cyprien Mathieu au scénario. Suivront plusieurs albums sur des scénarios de Xavier Bétaucourt : Quelques jours à vivre, Silence radio On a tué Léo Franck et La septième fonction du langage, les deux premiers chez Delcourt, les deux suivants chez Steinkis.

David Prudhomme est né en 1969 à Tours. Alors qu’il est encore étudiant à la section bande dessinée de l’école d’Angoulême, David Prudhomme démarre Ninon secrète en 1992 sur un scénario de Patrick Cothias (6 tomes aux Ed. Glénat). Il réalise avec Etienne Davodeau en 2003 l’adaptation du roman de Georges Brassens, La Tour des miracles. En 2006, il publie également la première partie de La Marie en Plastique avec Pascal Rabaté chez Futuropolis.
A sa sortie en 2010, Rébétiko remporte un succès critique et public immédiat et récolte de nombreux prix :  Prix Regards sur le monde au festival international de la bande dessinée d'Angoulême 2010, Prix Lire 2010 de la meilleure bande dessinée de l'année Prix Ouest-France/Quai des Bulles au festival de la bande dessinée et de l'image projetée de Saint-Malo 2010. Suivront, entre autres, La Traversée du Louvre (Louvre Éditions), L’oisiveraie (Ed. L’Association) et chez Futuropolis : Vive la marée, Du bruit dans le ciel (Grand Prix BD RTL) et Rébétissa.

photo A de Givenchy

Olivier Roman est né à Metz en 1953 et réside aujourd’hui dans le Sud de la France. Il a étudié à l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers où il a été admis à 15 ans. Il débute en 1971 en réalisant des illustrations pour des agences de publicité. Il reprend la série Harry Dickson en 1992, avec Richard D. Nolane au scénario. Ensemble, ils publieront 13 tomes aux éditions Soleil jusqu’en 2009 de cette adaptation en BD des aventures du « Sherlock Holmes américain » créé par Jean Ray. En 2013, il met en images Les Fables de l’Humour, un roman de Pierre Bordage que ce dernier adapte lui-même pour cette bande dessinée. Avec Virginie Greiner au scénario, il réalise le tome 3 de la série Rendez-vous avec X sur Mata Hari (éd. Comix Buro) en 2019, puis deux tomes de Reines de sang (éd. Delcourt) autour du personnage historique de Roxelane en 2020 et 2021. Entre 2022 et 2025, il publie Sprague puis Le Marin céleste aux éditions Daniel Maghen et le tome 1 de Marie et les esprits chez Anspach, tous avec Rodolphe au scénario.

photo Dargaud

Ingo Römling est né à Francfort-sur-le-Main en 1969. Avant même l'école, il a appris à lire avec Astérix, sur les genoux de son père. Adolescent, lorsqu'il a vu pour la première fois le magazine « Heavy Metal », il commence à rêver un jour d'être un artiste de bande dessinée. Mais quelques années se passent avant cela... Il travaille d'abord comme illustrateur, graphiste et directeur artistique pour diverses agences de publicité, ainsi que pour des maisons de disques. En 2013, en collaboration avec l'auteur Peter Mennigen, il publie le premier volume de la série à succès Malcolm Max. En 2014, Ingo intègre l'équipe autour de la saga Star Wars en tant qu'illustrateur officiel de Disney. Il participe à l'adaptation en bande dessinée des séries TV Star Wars Rebels et Star Wars Resistance au nom de Panini. Il dessine également la version comique de l'aventure Han Solo Smuggler's Run de Greg Rucka. En 2018, il rencontre Richard Marazano et, l'année suivante, commence à dessiner la série Chroniques de l'univers dont le tome 3 sort chez Dargaud en 2024.Avec Fred Duval il publie Métropolia (éd. Dargaud) en 2025.

Photo Dargaud

Originaire de Toulon, Philippe Scoffoni vit actuellement à Paris. Passionné de 9e Art, l'auteur a d'abord travaillé pour la publicité en réalisant des story-boards. En 2007, il se lance dans la bande dessinée aux côtés du scénariste Benoît Rivière avec la série Milo publiée chez Delcourt. Son trait réaliste, minutieux et vivant, a été rapidement remarqué. A partir de 2010 il collabore à la Bédénovela en ligne « Les Autres gens » piloté par Thomas Cadène et publié chez Dupuis. De 2014 à 2018 il publie la série de science-fiction EXO avec le scénariste Jerry Frissen chez Les Humanoïdes Associés. Chez Dragaud, avec Fred Duval au scénario, il élabore Neoforest, un diptyque d'anticipation aux allures de fable, dont le second tome est sortie en mars.

photo La Boîte à bulles.

Georges Van Linthout est né près de Liège en 1958. Il commence son parcours de dessinateur BD dans le journal Spirou au début des années 80, puis chez Tintin où il développe la série Lou Smog, en 1985. En plus de ses différentes séries (Falkenberg, Les Enquêtes de Scapola, Brian Bones, Caméra Café...) Georges Van Linthout a réalisé plusieurs one shots où se rejoignent ses passions pour le polar, le noir et blanc, et la musique rock. On compte parmi ceux-ci Gene Vincent - Une légende du rock'n'roll (avec Rodolphe, Dargaud) en 2007, Sur les quais (avec Rodolphe, Casterman), ou encore Braquages & Bras Cassés (2010) et Arraigo (2015), tous deux scénarisés par son fils, Benjamin Fischer et publiés par La Boîte à Bulles. Avec O. Carol, sa fille, il publie en 2022 chez Philéas une adaptation du roman de David Vann, Goat mountain. En 2025, il met en image l’histoire du magnat des transports Leland Stanford dans Le Maître de California Hill (ed. La Boîte à Bulles), sur un scénario de LF Bollée. 

Photo Bédéthèque

Léo Verrier est un réalisateur, designer et directeur artistique primé basé à Paris. Après avoir terminé avec succès ses études de design de communication à l'Esag/Penninghen, il a travaillé comme réalisateur indépendant pour des sociétés de production à Paris, à Prague et au Japon.Son court-métrage Dripped a remporté une quarantaine de prix dans des festivals et a été finaliste aux Oscars en 2013. Depuis, il a réalisé d'autres courts-métrages et films publicitaires qui ont été projetés dans des festivals prestigieux. Léo aime combiner les médias et les techniques pour créer des univers où les couleurs et l'humour font partie intégrante de la narration. Sa première BD, Le navire écarlate, co-écrite avec Claire Grimond, est parue début 2024 aux Éditions Jungle, récompensée au festival BD Boum en 2024.
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